Промоутеры фильмов ходят по натянутому канату, балансируя между необходимостью усадить зрителей в кресла кинотеатров и раскрытием сюжетных моментов, которые, по замыслу продюсеров и режиссера, должны были стать сюрпризом. Сюрпризы фильма становятся предметом обсуждения в Твиттере на следующий день и основой для распространения в Интернете восторгов по поводу фильма. А с появлением YouTube трейлеры фильмов — и их спойлеры — получают гораздо больше внимания. Вот некоторые трейлеры к фильмам, которые выдали слишком много. Предупреждение: в этом списке много спойлеров. Если вам попался фильм, который вы еще не видели, но хотите посмотреть, можете пропустить эту запись.
10Скорость (1994)
Этот триллер 90-х годов был настолько забавным, что многие зрители смогли пропустить его сюжетные дыры и не самую лучшую актерскую игру. В «Скорости» также не было никаких сюжетных поворотов, чтобы пощекотать серое вещество зрителя. Но трейлер показал практически все важные сцены фильма, включая высотный лифт, подстроенный так, чтобы сбросить человеческий груз, и офицера Джека Трэвена (Киану Ривз), прикрепляющего трос, чтобы предотвратить его падение.
И еще одна центральная деталь: автобус, приспособленный для взрыва на скорости ниже 50 миль в час. Трейлер не только показал это, но и продемонстрировал, как автобус успешно совершает свой маловероятный прыжок через щель в эстакаде на шоссе. А если вы беспокоились за пассажиров автобуса, то в трейлере даже показано, как автобус взрывается в тот момент, когда пассажиры безопасно наблюдают за происходящим из трамвая в аэропорту. Показаны и ключевые моменты финала в метро, включая кульминационный взрыв через стену. Хотя эта сцена притягивает взгляд, нам становится не по себе, когда мы видим ее еще до того, как возьмем попкорн.
9 Остров (2005)
Иногда трейлер раскрывает слабые стороны фильма. Существует несколько возможных причин, по которым фильм Майкла Бэя 2005 года, который должен был стать летним блокбастером, потерпел фиаско. Было ли это — как утверждали продюсеры — потому, что Юэн МакГрегор и Скарлетт Йоханссон были относительно неизвестны для тех, кому не исполнилось 25 лет? Если продюсеры имели в виду, что их актеры не были звездами боевиков, то возможно, но МакГрегор всего двумя месяцами ранее снялся в своем третьем фильме «Звездные войны», а Йоханссон в свои 20 лет снялась в таких знакомых для этой возрастной группы фильмах, как «Восьминогие уродцы» (2002) и культовая классика «Призрачный мир» (2001).
Другие считают, что «Остров» провалился потому, что не был обычным крупнобюджетным летним релизом, поскольку представлял собой оригинальный сценарий, не являющийся ремейком, сиквелом или адаптацией к телевидению, комиксам или видеоиграм. И все же за десятилетие до «Острова» на экраны вышло не менее дюжины оригинальных сценариев, которые не были ремейками, адаптациями или сиквелами и заработали 450 миллионов долларов в мировом прокате или больше. Сюда входят такие фильмы, как «В поисках Немо» (2003), «День независимости» (1996), «Шестое чувство» (1999), «Невероятные» (2004), «Спасение рядового Райана» (1998), «Гладиатор» (2000), «Матрица» (1999) и «Титаник» (1997).
Другие считают, что в «Острове» было слишком много действия и недостаточно сути. Можно утверждать, что это именно то, на что ходят в кино мужчины до 25 лет, но сравнение предыдущих фильмов Бэя, в которых было много взрывов и мало содержания, поучительно. В мировом прокате «Армагеддон» (1998) заработал 550 миллионов долларов, «Скала» (1996) — 700 миллионов долларов, «Плохие парни» (1995) — 300 миллионов долларов. Остров» заработал $163 миллиона.
Возможно, лучшим объяснением провала фильма может быть его реклама. Недалеко от даты выхода фильма летом 2005 года компания National Research Group провела опрос целевой аудитории и выяснила, что мало кто вообще знал о фильме. Поэтому Dreamworks потратила 35 миллионов долларов на рекламу. А трейлеры? Взрывы — есть. Автомобильные погони — есть. Крутые научно-фантастические гаджеты и транспортные средства — есть. МакГрегор и Йоханссон катаются по постели со вспышкой декольте Йоханссон — есть. Сюжет об этике клонирования — а? И что там было про несуществующий «остров»? Они назвали фильм «Остров», а острова не существует? Трейлер раскрывает то, что некоторые считают слабым местом фильма. Как лаконично выразился кинокритик Роджер Эберт, «Остров» — это двойной фильм, притворяющийся одним.
Первая половина фильма «Остров» происходит в спокойной, изолированной колонии, где компьютеры измеряют содержание натрия в моче и заставляют вас питаться здоровой пищей. Зрителей кормят старым антиутопическим тропом о клонировании ради использования тела клона — явное содрание с «Матрицы». На самом деле, «Остров» настолько похож на научно-фантастический фильм ужасов 1979 года под названием «Части: The Clonus Horror, на Dreamworks был подан иск о нарушении авторских прав, который был урегулирован во внесудебном порядке. Вторая половина фильма — это сплошное действие, и оно приносит удовлетворение, темп придает фильму, по словам Эберта, «задыхающуюся срочность». Он добавляет: «Обе половины работают. Работают ли они вместе — хороший вопрос. Чем больше вам нравится одна, тем меньше вам нравится другая».
8 Cast Away (2000)
Это еще один трейлер, который выдает каждый момент повествования в фильме и делает это в хронологическом порядке. Он показывает, что главный герой, Чак Ноланд (Том Хэнкс), — эмоционально отстраненный муж, который слишком часто физически отдаляется от своей жены. Трейлер показывает, как Хэнкс садится в самолет на Рождество, как самолет падает в море, как Хэнкса выбрасывает на остров, как он пытается прокормить себя, развести костер, как он общается с волейбольным мячом Уилсона и как он пытается найти убежище в пещере. Затем он пошел еще дальше.
Cast Away — это драма о выживании, и кажется очевидным, что выживание главного героя — это то, что трейлер не должен раскрывать. Реклама не только показывает, что Хэнкс выживает, но и рассказывает, как он выбирается с острова. Хуже того, она портит эмоциональное воздействие важного поворота, когда Хэнкс возвращается и обнаруживает, что его жена снова вышла замуж. Она даже показывает зрителям последний кадр из фильма, на котором он изображен на отдаленном техасском перекрестке.
В данном случае превращение трейлера в мини-резюме фильма было сделано специально и было поддержано режиссером Робертом Земекисом. «Изучая маркетинг фильмов, мы знаем, что люди действительно хотят точно знать все, что им предстоит увидеть, прежде чем они пойдут смотреть фильм», — сказал он. Он признает, что как «любитель кино, студент, киновед и режиссер» он не любит, когда ему рассказывают сюжет. Но он чувствует, что он в меньшинстве: «Я связываю это с Макдональдсом. Причина огромного успеха McDonald’s в том, что у вас нет никаких сюрпризов. Вы точно знаете, каково это будет на вкус. Все знают меню».
7 Веревка (1948)
Можно подумать, что сэр Альфред Хичкок, так называемый «мастер саспенса», должен был бы наложить на себя руки, когда трейлер фильма снижает его саспенс. Но в случае с фильмом «Веревка» Хичкок сам написал и снял трейлер. Причина, по его словам, заключалась в том, что «я немного устал видеть, как на экране мелькают отрывки из картины следующей недели, и мне в самых громких выражениях говорят, чтобы я не пропустил сенсационный предстоящий аттракцион». Трейлер «Хича» открывается сценой в буколическом парке, где двое влюбленных игриво перешучиваются. Эта сцена не появляется в фильме и призвана контрастировать с тревожными нотками фильма. Когда мужчина оставляет женщину на скамейке, голос Джимми Стюарта сообщает, что она больше никогда его не увидит. Затем Стюарт прямо в камеру рассказывает о составе героев, убийстве и двух убийцах, вдохновленных известными реальными убийцами Натаном Леопольдом и Ричардом Лоэбом.
Фильм «Веревка» стал самой экспериментальной работой Хича, который снял его полностью в десяти 10-минутных длинных кадрах, чтобы создать ощущение сценической постановки. Возможно, у Хича возникло бы желание снять весь фильм одним непрерывным длинным кадром, если бы не ограничения возможностей огромной камеры Technicolor. Чтобы усилить напряжение, весь фильм был показан в реальном времени без монтажа и снят на одной площадке, где стены, реквизит и мебель бесшумно двигались во время движения камеры. И Хичу, и актерам это не понравилось, и режиссер заявил, что это «эксперимент, который не удался».
Веревка» не является расследованием — нам сразу говорят, кто убийцы, — но это драма о том, будут ли они пойманы. Поэтому удивительно, что Хич скрыл это в своем трейлере. На протяжении всего фильма мы гадаем, обнаружит ли кто-нибудь тело в багажнике под носом у всех (и под их тарелками). Но вот в трейлере Руперт Каделл (Джеймс Стюарт) открывает багажник, и это приводит к кульминационной борьбе за пистолет между Стюартом и одним из убийц, Брэндоном Шоу (Джон Далл), которая заканчивается выстрелом из пистолета. Один из рецензентов нашел это очень эффективным, утверждая, что зрители не знают, был ли кто-нибудь застрелен, и это «прекрасный пример искусного трейлера, который раскрывает так много сюжета, что тревога зрителей усиливается, а не уменьшается». Но при внимательном просмотре трейлера выясняется, что пистолет направлен в сторону пола, когда взводится курок. Если персонаж не лежит на том самом месте на ковре, можно с уверенностью сказать, что никто не был застрелен, и напряжение действительно «уменьшилось».
6 Франшиза «Терминатор» (с 1984 по настоящее время)
Права на франшизу «Терминатор» продавались много раз на протяжении многих лет, и новые владельцы, что вполне логично, хотели окупить свои деньги за счет нового фильма. Но новые сценаристы, продюсеры и режиссеры были менее заинтересованы в развитии хронологии и сюжета, задуманных Джеймсом Кэмероном, а больше в создании чего-то нового, что будет продаваться. В результате на сегодняшний день вышло шесть фильмов, двухсезонный телесериал, три аттракциона в тематических парках и две веб-трансляции, и все они имеют свои собственные расходящиеся сюжетные линии. Хронология франшизы столь же запутанна, как британская королевская родословная.
Фильмы о Терминаторе имеют долгую историю, когда неожиданные сюжетные моменты были испорчены трейлерами, начиная с фильма «Терминатор 2: Судный день» 1991 года. Сегодня почти все мы знаем, что Арнольд Шварценеггер превратился из злодея в первом фильме в героя во втором, но в 1991 году сценарист, продюсер и режиссер Джеймс Кэмерон приложил немало усилий, чтобы скрыть этот поворот с помощью приманки и подмены. В течение первых 30 минут мы не знаем, что есть два Терминатора, один из которых должен убить Джона Коннора (Эдвард Ферлонг), а другой — защитить его. Мы также не знаем, кто из них кто. Очевидно, что это важный сюжетный момент для Кэмерона. И все же он есть в трейлере.
Для фильма «Терминатор 3: Восстание машин» (2003) поворотом стала концовка, которая, в отличие от предыдущих фильмов, не привела к срыву Судного дня, что явно стало новым направлением для франшизы. В фильме Скайнет все же завладел ядерным оружием всего мира и запустил его, положив начало страшному холокосту. К фильму было несколько различных трейлеров, и в одном из них четко показан обмен ядерным оружием в кульминационный момент. Однако это не обязательно спойлер, поскольку в фильме «Т2» также была сцена ядерного холокоста, которая оказалась сном.
Терминатор: Salvation (2009) задумывался как продолжение Rise of the Machines, показывая постапокалиптическую войну с машинами. Режиссер МакДжи пытался скрыть тот факт, что таинственный центральный персонаж Маркус Райт (Сэм Уортингтон) сам является Терминатором, хотя любой человек, знакомый с франшизой, вероятно, мог бы догадаться об этом. Им и не пришлось этого делать, поскольку трейлер показал это.
Сиквел фильма «Терминатор: Salvation был отменен, когда владельцы франшизы подали заявление о банкротстве, а новые владельцы решили направить франшизу в другое русло, вернувшись к событиям первых двух фильмов. Результат — фильм «Терминатор: Генизис» (2015) — стал вторым по успешности фильмом франшизы после «Т2». Отчасти это было связано с возвращением Шварценеггера (в «Спасении» его не было). Маркетинговый отдел не мог дождаться, чтобы показать в трейлере, что в этом фильме Шварценеггер будет сражаться со своим CGI-молодым «я». Но другой их спойлер был гораздо хуже: обычный герой Джон Коннор (Джейсон Кларк) станет не только злодеем, но и Терминатором. Режиссер, Алан Тейлор, был недоволен. «Они [отдел маркетинга] были обеспокоены тем, что люди неправильно воспримут это как своего рода перезагрузку, а никто из нас не хотел перезагружать два идеальных фильма Джеймса Кэмерона», — сказал Тейлор, добавив, что они решили, что спойлерный твист — лучший способ показать это.
Несмотря на относительный кассовый успех Genysis, было ясно, что франшиза устала и вызывает вялый отклик у критиков и зрителей. Франшизе грозил свой собственный судный день. Поэтому Кэмерон решил снять шестой фильм, надеясь возродить интерес к своему творению. Для этого он приложил все усилия, воссоединившись со Шварценеггером и Линдой Хэмилтон, чтобы вновь исполнить свои роли впервые со времен T2, и собрав огромный бюджет. Маркетинг не скрывал, что «Терминатор: Темная судьба» (2019) — продолжение «Т2», надеясь, что магия предыдущего фильма привлечет толпы зрителей. Они даже выпустили первый трейлер 29 августа 2019 года, в 22-ю годовщину предполагаемого судного дня «Т2».
5Хижина в лесу (2012)
Фильм «Хижина в лесу», по словам продюсера/соавтора сценария Джосса Уидона, является «очень любящим письмом ненависти» к жанру фильмов ужасов. По словам Уидона, он и режиссер Дрю Годдард почувствовали необходимость написать сценарий после разочарования тем, в каком направлении развиваются фильмы ужасов. «Мне не нравятся дети, ведущие себя как идиоты, превращение фильма ужасов в порно с пытками и в длинную серию садистских побед», — добавил Уидон. «Мы с Дрю оба чувствовали, что маятник качнулся слишком далеко в этом направлении». В результате тропы ужасов были перевернуты с ног на голову.
В фильме много отсылок к классическим ужасам. Ветхая хижина напоминает хижину из «Зловещих мертвецов» с жутким подвалом. Сходство со «Зловещими мертвецами» просто огромно: есть пять молодых людей, которые соответствуют типичным архетипам ужасов; они навлекают проклятие на свои головы с помощью заклинания; когда они пытаются сбежать, им мешает овраг. Затем появляется озеро, которое напоминает Хрустальное озеро из франшизы «Пятница 13-е». Но сильной стороной фильма является его свежесть. Здесь есть лабораторные гики, которые манипулируют всем с помощью электроники, включая распыление феромонов, чтобы вызвать обычный сексуальный контакт. Есть древние злые божества, которые требуют крови детей и посылают монстров, чтобы заставить ее течь.
Как вы уже догадались, «Хижина в лесу» в значительной степени зависит от сюрпризов. Даже смех в фильме становится плоским, если его раскрывают заранее. Однако именно это и делает трейлер. Монстры, лабораторные гики, кивки на другие фильмы ужасов — все это есть в трейлере. Именно поэтому Уидон, показывая фильм на фестивале South by Southwest за месяц до выхода в прокат, предупредил зрителей, чтобы они не раскрывали детали фильма. Один из репортеров, присутствовавших на мероприятии, добавил, что трейлер тоже никому не стоит смотреть.
4День сурка (1993)
Опасность при продвижении комедий заключается в том, что возникает соблазн напичкать трейлеры каждой удачной шуткой и гэгом из фильма. В случае с «Днем сурка» промоутеры поддались искушению. Всего за 150 секунд трейлер выкашляет практически все достойные шутки, которые выходят из уст Фила Коннорса (Билл Мюррей). Более того, в трейлере больше внимания уделено зрительским гэгам, таким как Мюррей, наступающий в лужу, шагающий перед автобусом и помогающий сурку управлять машиной. Это создает у зрителя впечатление, что это комедия в стиле «слэпстик», а это определенно не так.
А еще есть спойлеры с закадровым голосом. Очевидно, промоутеры слабо верили в интеллект зрителей, потому что закадровый голос без необходимости объясняет, что Мюррей должен снова и снова переживать 2 февраля, и говорит нам, что это дает ему возможность «все исправить». Голос за кадром говорит нам, что Мюррей может прожить свой день без последствий, есть то, что хочет, делать то, что хочет, спать с тем, с кем хочет. Он даже портит результаты любовного интереса фильма, говоря нам, что Мюррей выберется из этой петли, наладив отношения с Ритой Хэнсон (Энди Макдауэлл), якобы манипулируя Макдауэлл, чтобы она влюбилась в него.
3Арлингтон Роуд (1999)
Большинство фильмов из этого списка были, по крайней мере, относительно успешны в прокате, что подтверждает утверждение о том, что зрители в какой-то степени хотят видеть спойлеры в трейлерах. Это не относится к триллеру «Арлингтон Роуд». Это очень жаль, потому что «Арлингтон Роуд» заслуживал лучшего трейлера.
Майкл Фарадей (Джефф Бриджес) живет на Арлингтон Роуд и является профессором колледжа, который читает курс о доморощенных американских террористах. Его покойная жена была агентом ФБР, погибшим при попытке задержать экстремистскую семью в противостоянии, напоминающем Руби Ридж. Бриджес даже берет свой класс на экскурсию на место гибели жены, что в реальном мире могло бы вызвать у него неприятности. Но очевидно, что Бриджес все еще оплакивает — даже одержим — смерть своей жены.
Затем Оливер (Тим Роббинс) и Шерил (Джоан Кьюсак) Лэнг переезжают в соседний дом на Арлингтон-роуд, и Бриджес начинает подозревать, что они могут быть семьей террористов, замышляющих взорвать правительственное здание. Никто, включая коллег жены, агентов ФБР, не верит ему, прекрасно зная о его одержимости этими группами. Двусмысленность вопроса о том, являются или не являются Лэнги террористами, является движущей силой первой половины фильма. Но трейлер слишком много внимания уделяет второй половине фильма, когда двусмысленности больше не существует, и Бриджес наперегонки со временем пытается спасти свою семью и остановить катастрофу. По сути, трейлер раскрывает, являются ли Лэнги террористами, и нет смысла даже смотреть первый акт фильма. К счастью, финальный поворот не раскрывается.
2Сома (2010)
Каждый трейлер фильма, о котором мы говорили до сих пор, заманивал или пытался заманить зрителей тем, что он показывает. Иногда, однако, трейлеры редактируются, чтобы обмануть зрителей и заставить их думать, что фильм относится к одному жанру, в то время как на самом деле это другой жанр. У гангстерской комедии «Кенгуру Джек» (2003) был трейлер с говорящим и читающим рэп кенгуру, что создавало впечатление, что это семейный фильм. Но это было не так. Кенгуру Джек читал рэп и разговаривал лишь короткое время в галлюцинации, и фильм, скорее всего, провалился бы, если бы трейлер был более честным. Если бы вы посмотрели трейлер к фильму «Лабиринт Панса» (2006), вы бы подумали, что это сказочное фэнтези, а не психологический фильм ужасов. Да, и он был на испанском языке, что трейлер скрывает, показывая сцены без диалога. Или что «Гремлины» (1984) были очередным семейным фильмом Стивена Спилберга, как «Инопланетянин: Внеземной» (1982), а не ужасной и жестокой комедией ужасов. Режиссер Джо Данте даже признался, что в рекламе «Гремлинов» они намеренно имитировали цвета и стиль «Инопланетянина», чтобы фильм казался семейным. Но самым вопиющим примером трейлера-обманки является фильм «Сом» 2010 года.
Опираясь на успех фильма «Паранормальное явление», который вышел на экраны в предыдущем году, трейлер начинается с того, что кажется найденными кадрами двух братьев из Нью-Йорка, один из которых завязал онлайн-отношения с Меган из Глэдстоуна, штат Мичиган. В течение 90 секунд мы узнаем о братьях и Меган, но затем парни отправляются в путешествие в Гладстон. Саундтрек становится более мрачным, более зловещим, пока братья едут ночью к дому семьи Меган, и один из братьев признается, что ему «страшно». Затем, когда брат подходит к затемненному гаражу и заглядывает в непрозрачное окно, появляется цитата критика: «последние сорок минут фильма заставят вас прокатиться на эмоциональных американских горках, от которых вы не сможете оправиться в течение нескольких дней». Далее следуют еще цитаты критиков, такие как «сокрушительная развязка» и «лучший фильм Хичкока, который Хичкок никогда не снимал». У нас остается впечатление, что Меган — не та, за кого себя выдает, и то, что последует за этим фильмом, — это фильм ужасов, наполненный напряжением. Неверно.
Catfish — это документальный фильм о Неве, который вступил в онлайновые отношения с женщиной, которая, действительно, навела на него ловушку, используя вымышленное имя и фотографии профессиональной модели. Ее настоящее имя — Анжела, и она… барабанная дробь… пожилая женщина, вынужденная сидеть дома, чтобы ухаживать за своими пасынками-инвалидами, и живущая викарными романами в Интернете. Вот и все. Это большое открытие, от которого мы «не можем оправиться несколько дней», это «сокрушительная развязка». Здесь нет ни кровавых бань, ни преследователей или убийц, ни хичкоковских поворотов. Сообщается даже, что Нев и Анджела по-прежнему дружат на Facebook (признана экстремистской организацией, деятельность которой запрещена в Российской Федерации).
1Мстители: Эндшпиль/Человек-паук: Вдали от дома (2019)
Фильм «Мстители: Эндшпиль», возможно, стал самым ожидаемым фильмом после премьеры «Звездных войн VII: Пробуждение силы» за четыре года до этого. Он также, возможно, в большей степени полагается на удивление зрителей, чем типичный фильм, возможно, любой фильм. Это потому, что он является завершением клифф-хэнгера в конце «Мстителей: Война бесконечности» (2018), где злодей Танос (Джош Бролин) буквально стирает с лица земли половину жителей Вселенной, среди которых Человек-паук (Том Холланд) и Ник Фьюри (Сэмюэл Л. Джексон).
Сорежиссеры Энтони и Джо Руссо приложили немало усилий, чтобы сохранить сюрпризы «Эндшпиля» в тайне. Например, был только один черновик полного сценария, хранившийся на iPad, который мог стереть сценарий одним нажатием кнопки, iPad хранился в защищенной комнате, доступ к которой имели только избранные люди. А актерам не разрешалось знать никаких сюжетных моментов, кроме тех сцен, в которых они снимались. У Холланда была сцена CGI-драки, и ему не сказали, с кем он сражается.
Братья Руссо даже изменяли трейлеры фильмов, чтобы скрыть секреты фильма. Так было в «Войне бесконечности», когда трейлер показал Халка и Мстителей, несущихся через леса Ваканды к финальной битве фильма. Халка в этой зарядке не было, как не было его и почти во всем фильме. В самом начале «Эндшпиля» Тони Старк (Роберт Дауни-младший) и Небула (Карен Гиллан) оказываются в космосе без еды и топлива для корабля «Бенатар». Тело Дауни с помощью цифровых технологий выглядит более худым, с уменьшенной мышечной массой, чтобы имитировать тот факт, что он голодал в течение 22 дней. В трейлере его тело не изменено. В других трейлерах пятилетний временной скачок в фильме скрывается за счет изменения цвета и стиля волос Черной Вдовы (Скарлетт Йоханссон), цифрового увенчания головы Капитана Марвел (Бри Ларсон) шлемом, чтобы скрыть ее новую прическу, и цифрового преображения Тора (Крис Хемсворт) из более тяжелого и неряшливого образа. В других трейлерах потерянный молот Мьёльнир Тора вынимается из его руки, как и Перчатка Бесконечности из лап Ястребиного Глаза (Джереми Реннер).
Несмотря на это, в трейлерах «Эндшпиля» было кое-что испорчено. В одной из сцен, где Реннер убегает от взрыва, конечности и туловища ужасно выглядящих аутригеров Таноса были вырезаны из взрыва в двухмерном трейлере. Но они забыли убрать их в трехмерном трейлере, сообщив фанатам, что Мстители действительно будут сражаться с Таносом снова.
Но не все спойлеры пришли из трейлеров «Эндшпиля». Sony владела правами на фильм о Человеке-пауке с 1999 года и впоследствии выпустила три версии супергероя с Тоби Магуайром, Эндрю Гарфилдом и Томом Холландом в главных ролях. Дебют Холланда в фильме «Капитан Америка: Гражданская война» (2016) стал сигналом к заключению сделки между Sony и Disney/Marvel о переходе Человека-паука в Кинематографическую вселенную Marvel (MCU). Именно поэтому Человек-паук Холланда появился — и умер — в «Войне бесконечности». Но когда Sony решила выпустить фильм «Человек-паук: Вдали от дома» в июле 2019 года, всего через несколько месяцев после «Эндшпиля», братья Руссо знали, что это испортит сюрприз, что Человек-паук будет спасен из небытия. И когда в середине января, за три месяца до выхода «Эндшпиля» на экраны, был выпущен первый трейлер «Вдали от дома», он не только показал, что Человек-паук вернулся, но и Ник Фьюри. Очевидно, что герои, «вырвавшиеся» из бытия, вернутся. Второй трейлер, вышедший через полторы недели после премьеры «Эндшпиля», показал, что Человек-паук оплакивает смерть Железного человека, испортив концовку «Эндшпиля» для тех, кто его еще не видел.
Если эти спойлеры и не усугубили растущую напряженность между Sony и Disney/Marvel, то, по крайней мере, показали ее. Виновником напряженности были деньги. Disney хотела получить больше доходов от «Человека-паука», а Sony не хотела делиться или, по крайней мере, делиться больше. В конце августа обе стороны разошлись, бросив кросс-овер в небытие. Но фанаты отреагировали так громко, что месяц спустя Sony и Disney/Marvel подписали соглашение о том, что Спайди останется в MCU. Пока что.
