Интересное

Топ-10 закулисных историй о фильмах Тарантино – 2020

10 Прогулки по подсказке от Reservoir Dogs – Reservoir Dogs Prompted Walkouts

< / noscript>
В 2017 году Тарантино воссоединился с актерским составом «Бешеные псы», чтобы отпраздновать 25-летие фильма. Там он рассказал о споре вокруг печально известной сцены пыток, когда мистер Блонд (Майкл Мэдсен) отрубает полицейскому мочку уха и облизывает его бензином. Демонстрируя свои работы на различных кинофестивалях, Тарантино подсчитывал количество людей, которые вышли во время сцены пыток. «33 был самым большим», – сказал режиссер.

Судя по всему, сцена показалась даже слишком сложной для легендарного режиссера ужасов Уэса Крейвена, который ушел с показа на кинофестивале в Ситжесе в Испании. «Ушел ебучий парень из« Последнего дома слева »?! Мой фильм был для него слишком тяжелым, – объяснил Тарантино. В то время Тарантино сказал молодому Стиву Бушеми, сыгравшему мистера Пинка, что забастовки были показателем успеха.

9 Джанго освобожденный, избитый ДиКаприо – Django Unchained Battered DiCaprio


Джанго освобожденный видит, как Леонардо Ди Каприо берет на себя роль Кэлвина Кэнди, садистского владельца плантации, склонного к насилию. Во время деловой сделки с Джанго безжалостный работорговец разглагольствует о френологии, псевдонаучном представлении о том, что контуры черепа человека указывают на его когнитивные способности. Во время довольно интенсивного монолога Ди Каприо бьет рукой по обеденному столу, случайно задевая бокал с сердечком. Стекло разлетелось на куски и разорвало руку актера.

«Он продолжал», – объяснила одна из продюсеров фильма Стейси Шер. «Он был в такой зоне. Это было очень интенсивно. Ему требовались швы ». После того, как прозвучала хлопушка, вся съемочная группа аплодировала ДиКаприо стоя.

Но это был не единственный раз, когда ДиКаприо получил травму на съемочной площадке. Во время заключительного акта фильма его персонаж угрожает убить одного из рабов молотком. Однако эта сцена во время репетиции пошла не по плану. Пока ДиКаприо махал конечностями, оружие сломалось и попало ему по голове. В конце концов, молоток был заменен на копию из пенопласта для последней стрельбы.

8 Много мыслей пошло на то, чтобы убить Билла – A Lot of Thought Went into Kill Bill’s Blood


Предпоследний бой в «Убить Билла: Том 1» считается одним из самых кровавых зрелищ в истории кино. Отомстив за смерть своего будущего ребенка, Беатрикс «Невеста» Киддо (Ума Турман) заканчивает тем, что косит самурайским мечом десятки членов якудза. Пока Киддо прокладывает себе путь сквозь банду Безумной 88, кровавые гейзеры стреляют во все стороны. Оказалось, что для достижения желаемого эффекта съемочная группа использовала довольно старые приемы. «Нельзя вылить этот малиновый сироп для блинов на меч, чтобы он хорошо выглядел. У вас должна быть такая особая кровь, которую вы видите только в фильмах о самураях », – объяснил Тарантино.

Изначально команда попыталась использовать гидравлическую систему, чтобы имитировать брызги крови из пронзенного члена банды. Снова и снова техника терпела неудачу. Когда гнев Тарантино начал закипать, он черпал вдохновение у старого наставника. Команда изготовила пиропатроны из китайских презервативов, наполнив их поддельной кровью и взорвав их в нужный момент. Тарантино утверждает, что он перенял этот трюк от Чан Че, который, как известно, использовал эту технику во время съемок своего шедевра кунг-фу «Месть». «Мне казалось, что со мной разговаривает Чанг Че. Он подошел ко мне и сказал: «Держись, Квентин! Это сработает. Однажды он обязательно взорвется в нужном направлении ».

В общей сложности для боя было использовано около 100 галлонов крови. Эта сцена встревожила руководителей кинематографической ассоциации, которые посоветовали студии смягчить критику для американской версии фильма. Тарантино пошел на компромисс, сделав одни сцены черно-белыми и удалив другие.

7 Бесславные ублюдки, сцена удушья – The Inglourious Basterds Choking Scene


Бесславные ублюдки следят за проделками группы нацистов. скальпирование шпионов во Франции 1940-х. Ублюдкам поручено убить Адольфа Гитлера, когда он смотрит пропагандистский фильм в кинотеатре в оккупированном Париже. Но проницательный офицер СС быстро определяет личность одного из кротов, немецкой актрисы по имени Бриджит фон Хаммерсмарк, ставшей шпионкой. Нацист, которого играет Кристоф Вальц, в конечном итоге задушил Хаммерсмарка в одном из офисов кинотеатра, сцена, в которой было фактически задушено.

Тарантино подошел к актрисе, которая играла Хаммерсмарка, Дайане Крюгер, и сказала: «[L] ок, я должен тебя задушить. Режиссер хотел исполнить этот номер под наблюдением каскадера, чтобы убедиться, что сцена убедительна для зрителей. «Если это просто парень, положивший руки тебе на шею, не оказывающий никакого давления, и ты просто извиваешься предсмертной хрипой… у тебя не будут выпучиваться кровеносные сосуды или глаза наполняются слезами, и вы не испытаете чувства паники, которое случается, когда вам перекрывают доступ воздуха ».

Аналогичное решение было принято во время съемок« Убить Билла: Том 1. На этот раз это была Ума. Предложение Турман, чтобы кто-нибудь душил ее в реальной жизни. В итоге Тарантино совершил неприятный поступок, поэтому крупные планы кадра выглядели ужасно.

6 Дэнни ДеВито спасает криминальное чтиво – Danny DeVito Saved Pulp Fiction


Необычная повествовательная структура и графический характер “Криминального чтива” означают Немногие дистрибьюторы были готовы рискнуть по проекту, оставив фильм с серьезными проблемами финансирования. В то время руководители Голливуда критиковали Белый дом за насилие, изображаемое в их фильмах. Бывший глава TriStar, Майк Медавой, описал свою первоначальную реакцию на просмотр сценария: «[T] эй выстрелил в кого-то сзади машины, и повсюду были разбросаны осколки его мозга. Мы с режиссером обсудили, и я сказал: «Это действительно перебор, и вы получите ответную реакцию» ». TriStar отозвал финансирование для фильма, и у Тарантино осталось несколько вариантов.

К счастью, на помощь пришел Дэнни ДеВито. Де Вито возглавлял продюсерскую компанию Jersey Films. Как исполнительный продюсер «Криминального чтива», он прилагал все усилия для успеха фильма и сумел получить финансирование от Miramax. Опальный продюсер Харви Вайнштейн лично просмотрел сценарий и дал ему зеленый свет.

В необычном повороте событий Дисней сыграл небольшую роль в успехе “Криминального чтива”. В 1993 году Disney приобрела Miramax за 60 миллионов долларов. В то время как Miramax сохранял автономию во всех своих проектах, Вайнштейн считал необходимым привлечь Disney. «[Председатель студии] прочитал это и сказал:« Полегче с героиновой сценой, если можешь, но это один из лучших сценариев, которые я когда-либо читал », – пояснил он.

Топ-10 знаковых закулисных фотографий из популярных фильмов

5 Однажды в Китае отменили – Once Upon a Time Was Cancelled in China


Выпуск «Однажды в Голливуде» был отменен в Китае в 2019 году, всего за несколько недель до того, как он должен был попасть на киноэкраны. Хотя официального объяснения не было дано, решение было принято вскоре после того, как дочь Брюса Ли, Шеннон, подала жалобу на фильм в Национальную ассоциацию кино Китая.

В девятой части Тарантино есть пародийная сцена, в которой Брюс Ли встречает трюк. двойник по имени Клифф Бут (Брэд Питт). На съемках «Зеленого шершня» знаменитый мастер боевых искусств говорит своим товарищам по команде, что он может победить Мухаммеда Али в бою. «Ты маленький человечек, с большим ртом и большой фишкой», – отвечает Бут. После этого начинается спарринг, во время которого Брюса Ли бросают в бок старинного автомобиля.

Шеннон не впечатлило изображение Тарантино ее покойного отца, описав персонажа как «высокомерного засранца, который был полон горячего». воздух.” Тарантино защищал эту сцену на пресс-конференции в Москве, охарактеризовав Ли как «своего рода высокомерного парня». Он продолжил: «Я не много придумал. Я слышал, как он говорил такие вещи по этому поводу ».

Китайское правительство якобы поручило студии полностью удалить сцену вместе с изменениями в некоторых более жестоких изображениях в фильме. Тарантино при поддержке Sony Pictures стоял на своем и отказался подвергать фильм цензуре.

4 Доказательство смерти, вдохновленное Шоном Пенном – Sean Penn Inspired Death Proof


Доказательство смерти – это своего рода отход от стандартного фильма Тарантино. Фильм-эксплуатация 2007 года вдохновлен корявыми названиями фильмов категории B, которые были стандартной едой в американских мясорубках 60-х и 70-х годов. Сценарист и режиссер даже зашли так далеко, что физически поцарапали исходный материал, чтобы добиться такого же низкокачественного изображения, типичного для жанра.

Идея «Доказательства смерти» возникла вскоре после выхода «Криминального чтива». Однажды вечером, заказывая несколько напитков в баре с актером Шоном Пенном, Тарантино размышлял, какой тип автомобиля он хотел бы купить. В «Криминальном чтиве» Бутч (Брюс Уиллис) разбивает свою машину на перекрестке. Надеясь избежать такой же ужасной участи, Тарантино пообещал купить Volvo, восхищаясь репутацией автопроизводителя в области безопасности. Но у Шона Пенна было другое предложение: «[Он] он сказал:« Ну, вы можете взять любую машину и передать ее каскадерской команде, и за 10 000 или 15 000 долларов они могут защитить ее от смерти ».« Ну, эта фраза ». Доказательство смерти застряло у меня в голове ».

3 Убить Билла: полная версия боевых сцен – Kill Bill: Volume Cut Entire Fight Sequences


Справедливо будет сказать, что Kill Bill: Volume 2 был довольно приглушенным по сравнению со своим предшественником. Первоначальный сценарий был намного более насыщенным, с дополнительными сценами боя между Биллом и другими персонажами. Один эпизод должен был показать Беатрикс, сражающуюся с Биллом на залитом лунным светом пляже, ее свадебное платье развевается на ветру. Другой настраивает Билла против рассерженного воина-самурая, которого играет Майкл Джей Уайт, который обвиняет легенду кунг-фу в убийстве своего хозяина. Хотя сцена была вырезана, чтобы улучшить общий темп фильма, она в конечном итоге снова появилась в качестве бонусного DVD.

Целая глава, «Месть Юки», также отсутствует. В первом томе Беатрикс побеждает школьницу-социопата по имени Гого Юбари, пронзив ее ножкой стула с гвоздями. Сестра Гого, Юки, должна была выследить убийцу своего брата и сестры в сиквеле. Юки будет противостоять Беатрикс в мотеле в Лос-Анджелесе, уничтожив ее пресловутый Pussy Wagon взрывом огня. Упавший на наркотики юноша продолжает преследовать своего заклятого врага через жилой район, бросая на ходу гранаты. Однако ей не удается перехитрить Невесту, и она умирает под градом пуль.

2 Действие Джеки Брауна происходит в другой вселенной Тарантино – Jackie Brown is Set in a Different Tarantino Universe


Действия большинства фильмов Тарантино происходят в одной вселенной, более Реальной, чем Реальная Вселенная. От «Бешеных псов» до «Однажды в Голливуде» – все эти фильмы так или иначе связаны между собой. Поэтому реквизит из одного фильма часто встречается в другом. Многие персонажи даже родственны. Например, Винсент Вега из “Криминального чтива” является братом Виктора Веги из “Бешеных псов” (мистер Блонд). Предполагается, что эта вселенная является гипертрофированной версией нашей собственной, часто с участием вымышленных персонажей, которые взаимодействуют с фигурами из реальных исторических событий (вспомните лейтенанта Альдо Рейна и его людей, убивающих Адольфа Гитлера в «Бесславных ублюдках»).

Затем есть вселенная кино, в которую входят «Убить Билла», «Прирожденные убийцы» и «От заката до рассвета». Эти фильмы – то, что персонажи из «Реальнее, чем реальная вселенная» смотрели бы, если бы пошли в кино – своего рода вселенная внутри вселенной.

Также существует третья и последняя вселенная, называемая Вселенной Элмора Леонарда. Только один из фильмов Тарантино имеет честь появиться в этой вселенной: Джеки Браун. Причина проста. Джеки Браун – единственный фильм, основанный на исходном материале другого художника, американского писателя Элмора Леонарда. В криминальном романе Леонарда 1992 года «Ромовый пунш» рассказывается история стюардессы авиакомпании, которую поймали за контрабандой денег от наркотиков. Тарантино просто адаптировал произведение, изменив имена некоторых персонажей и изменив сеттинг рассказа.

1 Роуд-шоу Panavision от Hateful Eight стоило миллионы – Hateful Eight’s Panavision Roadshow Cost Millions


Тарантино снимал« Ненавистную восьмерку »с помощью 65-мм пленочных камер Panavision, оснащенных специальными анаморфными линзами. В результате получился чрезвычайно широкоэкранный формат, идеально подходящий для захватывающих панорам горного хребта Сан-Хуан на юго-западе Колорадо. Столь амбициозное начинание потребовало много крови, пота и денег. Старые камеры Panavision, многие из которых использовались кинематографистами в 1950-х годах, были перестроены и модифицированы. Киножурналы также были изменены, чтобы приспособить к продолжительным съемкам Тарантино, заменив стандартные 1000-футовые журналы специальными 2000-футовыми версиями. И затем был вопрос об оборудовании для показа.

Студия поручила Boston Light and Sound (BLandS) оборудовать 100 кинотеатров оборудованием, необходимым для проведения роуд-шоу сверхшироких показов. Компания отыскала у дилеров старинные проекторы, обучила кинопроекторов тому, как использовать старый формат пленки, и подготовила кинотеатры к недельным показам Panavision. Многие заведения даже отключили свои экраны. Театр Music Box Theater в Чикаго добавил к мероприятию огромный 40-футовый экран.

В целом студия потратила 11 миллионов долларов, вернув Ultra Panavision на киноэкран. Только десять фильмов использовали формат до «Омерзительной восьмерки». К счастью, с тех пор эксперимент Тарантино принес пользу для ряда новых выпусков. Warner Brothers, например, приобрела многие проекторы студии для показа Panavision своего эпического фильма о Первой мировой войне «Дюнкерк».

Оставить комментарий

Ваш email не будет опубликован. Обязательные поля отмечены *

Вы можете использовать это HTMLтеги и атрибуты: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>